东四十条

东四十条豆瓣热评

• 大城市裡的躺平族是當代中國社會出現的新鮮群體：他們被城市裡的激烈競爭所淘汰和拋出，短期內不太可能再回到城市不留情面的社會經濟體系中，但同時又無法返回小地方過上“正常人的生活”，因為唯有大城市能夠包容他們的怪異，並留給他們仍可以做夢和仍在追夢的虛幻感覺，本片提供的正是對這一新興群體的精神狀態的刻畫。大量的中斷和留白作為影片的創作特色，顯示的是處於特定精神狀態下的青年的一種群體性失語的困境，任何有意義的表達的可能性都已被取消。對應影片攝錄的特定當代史時期的標語和每間店鋪門上張貼的藍色二維碼，似乎能感受到創作者的某些政治表達的內容。2022年也是我開始避世索居的一年，蟄居華南而總是有意逃避前往北京，感謝本片記錄下了十多年來第一次錯過的北京的春秋裡，日趨荒誕的政治和部分同齡人日漸奇異抽象的生活狀態。
• 说是「爆款」，期待高到以为是千禧年鼓楼精神还魂，搞出一部特别地下、特别劲儿劲儿的亚文化神作，结果：就这？？？和脱力系神作《转转》相距甚远，说是像《濑户内海》也只学到颓丧这面，整体观感像表演失败、晋不了级的漫才，也有点耿军作品的影子：自嘲、百无聊赖、抖不太灵的机灵、节奏缓慢又怪异、满身是劲儿但就怎么都使不出——毕竟，那是还到处贴着健康宝二维码的年月。身边的人，都在纠结走还是留。走，去哪？留，如何活下去？横竖没有「出路」。最后十分钟有点意思，失落者的浪漫。观影气氛的确热烈，或许是有些梗让人很想用笑声/掌声试图证明自己是个亚b/懂王/滚圈人？（完全理解，都有这阶段）看来当下做电影，产品思维最重要。十年前爱的鼓楼电影是彭磊的《乐队》，但和《北京乐与路》又没法比。看来谁都没问题，只是北京越来越无趣了。
• 当年我也像个盲流子一样，在白塔的外墙边流荡着，甚至连墙头浪荡猫都比我走得像个体制内的干部 电影中那两个盲流子终于给自己找到了一个合适的借口，就是寻找一只可以让自己自由的鸽子。 这一定是大多数文艺青年混日子借口，一个虚无的自由，他们因此可以怒斥他人的不解，就好像这电影难懂的意识流对白； 人们完全不懂他们的异想天开，因为那里是他们躲避生活的桃花源； 他们渴望世界末日，因为混乱的秩序中，边缘化的他们也许可以拿到渴望已久的权力 于是无聊的畅想就是他们最正经的事业 交叉纵横的胡同黑暗中，流淌着二锅头和啤酒，文青们迷醉在这里，自说自话，吹着自己的牛逼，那一刻他们也许拥有整个世界 这是他们的自嘲也是自悟 他们沉醉也清醒着 所以你永远叫不醒他们 甚至连鲁迅都被这群货，蛊惑成了一个会写毛笔字的二溜子
• 在影片中，两个青年彼此之间交流松散、语焉不详。他们没有明确的目标，也无明确的情绪发泄通道，于是去池塘边钓鱼。他们钓了半天——可能很多人也有这种经验——以为会钓到鱼，结果什么都没有，就像我当年在长江边钓鱼，钓了半天结果只钓上一只酒瓶子。影片中，他们最终钓出了一只毛笔——这个毛笔恰好属于左边佩戴黄金项链的中年大叔，他的职业是“情绪书法家”。 这是一个极具象征性的细节。所谓“情绪书法家”，就是他靠写字来表达情绪、疗愈自己。而与之相对，右边那个青年可能代表了另一种“失语者”或是被遮蔽的个体。他们之间没有直接的语言沟通，却通过这个“钓鱼—毛笔—书法”的隐喻系统建立了某种关系。 再比如，他们钓上来一个理发店的广告卡片，上面写着“洗剪吹”“洗十次送一次”之类的内容。
• 似乎象征意义很强，又好像什么也没象征，就是日常生活镜头，但人物行动却极其抽象，突然发起，毫无语境的对话，演绎出一种嵌在现实生活之中的平静疯感。也不知道是北京文艺壁的生活太抽象，还是它有意用这么抽象的情节来指示北漂生活的抽象和无意义。 等鸽子呼应着等待戈多的设定，是前途未卜的理想，是平凡人抵抗日常暴力的英勇。贯穿始终的荒诞感，让北漂满是淡淡的死感和脱离现实的疯感，又涌动着一种平凡人努力脱离游戏卡死、不放弃做梦的感动。希望每个人都有勇气，也足够幸运，等到自己的鸽子。 p.s.借火那段，在隐喻独立电影不给火（活）吗这个上映周期真的很像发论文了，22年写完，23年参会，25年再发表。 p.p.s.祝愿电影大麦！！
• 在北京城里重新呼吸，《东四十条》做到了。不同于早年北京城市当中的迷离青年，也不同于大都会城市中逼仄的空间，《东四十条》唤起了城市生活的季节症候。 “东四十条”既是一个地名，也是两个人名。两个青年人东四和十条在胡同里无所事事地游走，聊聊自己的生活，草地里吃瓜子，厕所边喝北冰洋，任所有的轻松穿透人物，再穿透银幕。 这是一部乍看无意义的电影，用巧妙的台词和镜头节奏频频引发大笑。它看似没有任何主旨和传统视域内需要讨论的议题，但在一个主张意义的时代当中，《东四十条》抛去意义，本身便是一种意义。 它开始纯然地探寻生活，通过自己的冷幽默，让观者重新卸下心脏中的沉重，再次拥有那些在恒定的空调温度内已经被人遗忘的感官。
• 2024.4.20 又一年过去了，在资料馆看放映，还是最喜欢冬季的部分，片尾字幕里的造型师居然是K宝。｜ 2023.4.11 一年前的初春，大概2022年的3月，我跟大豆带着两只狗子去公园散步，大豆看到开阔的还未完全翻绿的草坪很兴奋，说哎这里和这里适合拍摄，然后走来走去拍了几张照片。傍晚我们转去酒吧，我坐在嘈杂又昏暗的环境里捧着手机看完了冬季的部分，立刻就被它的细腻程度震惊了。一年后的春天，大豆带着快定剪的片子来家里，拿小小的ipad放完了全片，灵气从头至尾地溢出屏幕。时间过得真快，期待下次可以在大荧幕上看到成片。
• 从片名到形式上都在模仿《濑户内海》，没学到那种漫才式贫嘴的精髓。把一些文艺青年们日常聚会聊天中有的没的天马行空的话题段子集中起来，有点意思，但不多。因为这种瞬间性的灵感乍现，面无表情扎扎实实地当台词念出来，本身就失去了太多色彩。虽然也不得不承认，其实最大的问题是，当下的人们已经没有再像我年轻时那样向往成为一个酷酷的亚逼文青了。可是我很喜欢最后一场冰上行走的长镜头戏，甚至觉得它拯救了整部电影。面向不知道的方向，只是向前，如履薄冰，与不同的人擦肩而过，或快或慢，滑行踉跄。这就是当下正在发生的生活，而我们不需要意义。
• 7.5/10 两个在北京城里“游手好闲”的浪荡子——法国新浪潮电影中的人物形象在当今中国艺术导演的镜头下得到了另类延续，一个是操着一口东北腔的“老油条”，一个是说话不紧不慢且有几分呆萌的南方人。两位导演采用的4:3画幅不仅裁去了画外北京城并不那么光鲜亮丽的一面，更让观众的视点聚焦在所要呈现的人或景之上。两位主人公在一年四季中十几天的生活流叙事是靠其台词，或者说是靠其口中不时蹦出的“金句”（梗）推动的；他们总能拿出一些出人意料的东西，一些来自路人，一些则好似一种“即兴的”道具般，让人弄不清出处
• 气到。年轻人拍电影是好的，该鼓励的。但是片子没有表达就算了，问导演有没有表达，收到的回答也是”没有”，外加主创对回答问题的超级防御姿态，真是让人摸不着头脑。鼓楼原本是个好题材，疫情下的失业青年也原本是个好题材，但是片子什么也没说，还美其名曰“他们的B面生活”，您的B面生活竟如此虚无，也让咱大为惊叹。另，主创中有女孩（导演之一），但片子里没有一个女孩，是您们认为鼓楼没有女孩吗？还是女孩不用说话？Anyway本片既然是平遥捞出来的东西，那也说明平遥也没什么东西了。
• 记得疫情期间，在西安的家呆了小半年。闲来无事很喜欢去城墙走走，城墙上要票，且春季风很大，光秃秃的没什么看头，就很喜欢在墙内沿墙角走一圈。城内市中心比较繁华，但城墙根却格外安静，偶有卖古玩的、小街咖啡馆、青旅、寺庙、别墅区的售楼盘，还有城墙根的厕所…无一例外都没有什么人。城墙砖石古朴的气息，配合春天的微风，地上散落还未扫清的落叶，觉得时间从手中缓缓流逝的样子也很美好。本片让我想起了那一个个阳光明媚无所事事的日子，觉得很满足很幸福的日子
• 北影节2024/ 激起许多感情的电影（被别人先拍了！），搞得很emotional，都是亲爱的朋友们，这样的路我们都走过无数遍，鼓楼的春絮夏柳秋叶冬雪全被留下来，如此让人怀念。但看完之后才觉得也许鼓楼的精髓没有办法被stage，那些街头巷尾随时会出现消失的快乐的绿棒子喝到倒地上的酒鬼，现实中的奇遇就是因为出现在现实中才显得野生迷人，导致《白鸽》和熊这样的片段还是稍显生硬。有些镜头蛮欠考究，比如摇和晃动感强烈的手持都让我摸不着头脑。